Beastars : voici 10 raisons de regarder cet animé si original !
Depuis les premiers films d’animation dans l’histoire et jusqu’à l’apparition des récentes techniques de la CGI qui sont utilisées dans le montage de Beastars, le développement des logiciels de création et de traitement d’images a eu un impact positif sur la créations des animés. Beastars est un show dont la production a pris la possibilité d’une diffusion internationale en considération. Sa diffusion sur différentes chaînes de télévision, ainsi que sa disponibilité en ligne, ont été le fruit de l’utilisation des dernières techniques de réalisation et d’animation en 3D. Pourquoi est-il intéressant de voir ce show ? Quels sont les points forts de Beastars en tant que série d’animation ? Trouvez toutes les réponses dans notre article.
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Pour plusieurs raisons, Beastars est un show sensationnel à regarder. Cet animé est digne des plus grandes séries d’animation psychologiques qui traitent les thèmes de l’amour, l’amitié, l’adolescence et les relations sociales. Les critiques positionnent l’histoire au top de plusieurs classements, la raison pour laquelle le show entre en compétition avec des séries télévisées à grand succès. En plus de cela, plusieurs spectateurs de Beastars sont impatients d’écouter la chanson d’opening de la saison finale de l'anime, comme ceux pouvant faire partie de l’audience séduite par les musiques d’une série de braquage. Beastars, la transformation en animé du manga de type Shōnen, devrait être dans votre liste des shows à voir pour différentes causes.
Beastars : une série d’animation à voir sans devoir être amateur de mangas
Devilman, BNA ou Dorohedoro sont d’autres animés pouvant être intéressants. Cependant, même dans le cas où vous n’avez jamais entendu parler de ces derniers, nous vous conseillons de consacrer une partie de votre temps pour donner une chance à Beastars. Notre série d’animation, convenable pour le public averti et dont le personnage principal a été dessiné par Paru Itagaki, créateur du manga, lorsque celui-ci était encore un adolescent, est aussi bonne pour pouvoir atteindre le public non averti. Cela est notamment le cas, respectivement, grâce à son histoire originale d'un côté, et à ses techniques graphiques développées d'un second, et que nous vous présentons dans la suite.
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L’histoire et le scénario de Beastars : 5 raisons de voir la série d’animation
L'originalité des récits du dessinateur du manga, accompagné par la précision des scénaristes de l’animé, donnent des résultats impressionnants. Les événements qui tournent autour de Legoshi et la compagnie, comme l’action entre des interlocuteurs d’une série réaliste, peuvent donner de l’inspiration à plusieurs spectateurs des différentes catégories sociales. Vous trouverez, dans la suite de notre article, les cinq principales raisons qui nous poussent à considérer le récit de Beastars comme étant l’une des plus innovantes histoires écrites jusqu’à aujourd’hui
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1. La richesse du show : comment Beastars traite des genres différents
Les mystères ne manquent pas dans ce show où le drame et le policier dominent parmi tous les divers autres thèmes abordés. L’histoire de l’animé, et comment elle se déroule suivant les scripts de Nanami Higuchi, est riche en action et en suspens, et cela, d'une manière à ficeler les enchaînements entre ces genres qui peuvent intéresser une audience diversifiée. Les scènes intenses font le show, justement, parce que Beastars est une série d’animation qui ne respecte pas les limites d’un genre en particulier.
2. Le concept de Beastars : une idée ingénieuse transformée en manga
En plus de l’intensité du show et de sa richesse, Beastars est principalement une histoire entre deux catégories sociales différentes. Les herbivores et les carnivores, séparés par leurs régimes alimentaires respectifs, sont les personnages créés par Paru Itagaki et leurs personnalités, spécifiquement, sont ce qui permet de situer l’histoire dans une registre social. Tout ce qui se passe dans la série disponible présentement en deux saisons est, en effet, possiblement lié aux histoires d’amour et des malheurs de la vie réelle.
3. Le réalisme de Beastars : entre une simple histoire et des idées complexes
Grâce à sa touche réaliste, l’histoire menée par Legoshi, le personnage principal du show, est possible à comprendre dans sa totalité. La résolution des énigmes de Beastars, et malgré certains aspects fantastiques, se fait suivant des indices qui sont clairs pour les spectateurs. Cela va sans dire que l’histoire est simple dans son ensemble, notamment, puisque les personnages, de leurs différentes apparences et catégories, n’agissent presque jamais sans éveiller des soupçons concertant le meurtre qui fait l’objet d’investigations durant la majorité du show.
4. L’audience du show : la présence modérée de sang et de nudité
En plus de l’enquête et des secrets, l’histoire originellement présentée dans le Shōnen depuis 2016 est comparable aux plus grandes séries de cartels et de mafias. En effet, les Yakuzas font partie du show, et durant certains épisodes, les combats et l’harcèlement sont les thématiques centrales. Cependant, la présence de la violence, ainsi que de la nudité, sont modérées dans ce show également convenable aux adolescents de plus de 15 ans au Nigeria et de plus de 16 ans en France.
5. La réussite du manga : le public varié permet plus de succès à Beastars
Si le public ciblé par le manga, nominé en 2022 pour le 53ème Prix Seiun dans la catégorie Meilleure bande dessinée, est plus large que celui de l’animé, cela est une bonne nouvelle pour son dessinateur et ses éditeurs. En effet, les 22 volumes du manga ont été disponibles à plus de 7.5 millions d’exemplaires en 2021. Puisque Beastars, dans sa version papier, est convenable pour les personnes âgées de plus de 12 ans, il s'agit d’une histoire que plusieurs admirateurs adultes peuvent suggérer aux adolescents.
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Les techniques graphiques de Beastars : 5 autres raisons d’admirer le show
Le show a été d’un grand succès depuis son lancement, et cela, en compagnie de la structure de l’histoire, est aussi dû aux technologies employées dans la création de Beastars. L’imagerie de cette série la positionne à la tête des classements en termes des techniques de 3D, l'une des activités à l’origine de la richesse de François Dequidt et qui ont été utilisées dans l’animé. Vous trouverez, dans la suite de ces lignes, les cinq autres raisons pour lesquelles la série est parmi les plus grandes œuvres animées ayant été réalisées jusqu’à présent.
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1. La production de Beastars : une série animée par le studio Orange
Le show a été le fruit d’une collaboration entre le studio de production Orange, situé près de Tokyo, et les producteurs Shunsuke Hosoi, Yoshinori Takeeda, Kazuki Ooshima et Makiko Kuroiwa. Il fallait du temps pour que l’équipe puisse réaliser la mission, et après trois ans de préparations, Beastars, l’animation, était finalement prête à la livraison. Plusieurs personnes ont découvert ce show grâce, notamment, à l’implication du studio Orange, également à l’origine de la conception de Black Bullet et L'Ère des Cristaux, dans ce projet dont la troisième saison est prévue pour la fin d'année.
2. La technologie de l’animation : l'utilisation des techniques 3D de la CGI
La qualité de la 3D dans Beastars est surprenante, et cela fait partie des points forts de ce show. Comme pour le déroulement de l’histoire, l’action présentée grâce à la technologie d’animation faisant la spécialité du studio Orange nous donne envie de regarder les épisodes jusqu’au bout. La combinaison des images en 3D avec les techniques de génération de celles-ci par un ordinateur ont donné un résultat qui, selon les spécialistes, est parmi les grandes œuvres d’animation réalisées jusqu’à aujourd’hui.
3. L’image dans Beastars : une expérience graphique exceptionnelle
Le secret de la réussite de l’animation réside dans les petits détails et la série. Depuis ses premiers épisodes en 2019, celle-ci a connu des réactions imprévisibles quand l’audience a découvert les traits des personnages comme Legoshi et sa bien aimée. Les personnages secondaires comme Juno, Louis et Jack démontrent aussi, chacun de son côté, certaines spécificités, notamment, en termes de physionomie. La manière dont les personnages bougent dans l’animé donne l'impression qu’il y a, malgré que ces derniers soient des images, des contacts vifs et réels entre eux.
4. Les scènes de l’animé : la réalisation de Shinichi Matsumi
Beastars est disponible et prête à être livrée comme une série d’animation suivant la vision artistique de son réalisateur qui, malgré qu’il ne soit pas très jeune, a su comment diriger l’équipe pour produire une œuvre qui intéresse les adolescents. Shinichi Matsumi avait déjà collaboré avec le studio Orange, comme pour la création de L'Ère des cristaux, et son nom a été affiché dans les crédits de plusieurs séries d’animation depuis 1989. L’orchestration du show, entre les scripts et la production, et en considérant d’autres missions de supervision, a permis à Beastars d'être diffusé sur plusieurs chaînes de télévision.
5. La disponibilité de la série : sa présence en streaming et sur la télévision
Le succès de Beastars été le fruit d’une grande collaboration entre diverses parties prenantes. L’objectif a été la réalisation d'un produit diffusable sur les grandes chaînes de télévision au Japon, et possiblement, d’atteindre aussi les chaînes internationales spécialisées dans les séries d’animation. Sa disponibilité dans une plateforme de streaming largement connue a été possible suivant divers éléments, dont les aspects techniques de la création de cet œuvre d’art.
Source: Legit.ng
